Emblema
photojournalism in Italy
photos: Chiara Ceolin
interviews and text: Davide Picatto
location: Italy
Art as a protest, as a language and vehicle for information. This the aim that drives many street artists to express their dissent. Through creativity.
In Turin, an entire former industrial area has been re-populated by over fifty artists, who painted murals on an area of 1500 square meters.”It all started in a spontaneous way,” says Rawtella, 32 yo, student in architecture and one of the founders of Urbe -Urban Regeneration-, an association of designers, photographers and urban planners, with the objective of giving artistic nourishment to post-industrial areas.. Exploring the former factory you will come across several provocative works, a sort of social commentary on topical issues. Alongside the work of Raffaele, a fighter bomber used in the recent bombings in Libya, the colorful look of the veiled women of BR1, (who deals with the issue of women in the Arab world), to the former Prime Minister Silvio Berlusconi , which has inspired Ext, for his “President / Worker”.
The street art’s “landscape” is also made of comparisons and voices “against” such as the one of Galo, who has started in Amsterdam in the late nineties, according to whom “those who use the political controversy, they do it for the market, while art must be instinctive and natural”.
Elena Monzo, a painter in her thirties, works in her atelier Orzinuovi. Her paintings focus on the commodification of women’s bodies in advertising and on the habit to “mask” our identities.
Ecology and the relationship between man and environment is at the center of the work of Karin Andersen Loevenbo, a German artist who lives today in Bologna. She paints mutant beings, hybrid creatures in a world at last out of the ordinary and anthropocentric vision.
If you enter in the Emilian countryside, near the A1 motorway, you will come across a huge stencil portrait of Janis Joplin, the collective work of FX. The authors reveals how they choose their “targets”: “we create awareness around dysfunctional realities through a positive visual message. In this case, the protest is against the work of TAV and the squandering of public funds at the expense of culture and research.”
Why putting yourself at risk of harsh economic sanctions, with an illegal protest? “Because attack is therapeutic.”
The portraits of this reportage by Chiara Ceolin represent an extract of the artistic movement that embraces a variety of authors, united in the desire to express in a visible way, through their creativity, a dissent mostly still submerged.
FULL TEXT AND INTERVIEWS AVAILABLE
L’arte come protesta, come linguaggio e veicolo per informare. E’ questo l’intento che spinge molti street artists, ad esprimere con la propria creatività il loro dissenso. Nel torinese, un’intera ex area industriale, ha radunato oltre cinquanta artisti, che hanno dipinto murales su uno spazio di 1500 metri quadri. “Tutto è nato per gioco, in maniera spontanea” racconta Rawtella, 32 anni, studente in architettura, tra i fondatori di Urbe -Rigenerazione Urbana, un’associazione che riunisce designer, fotografi e urbanisti, con l’obiettivo di dare linfa artistica ad aree di rinnovamento post industriale. Esplorando l’ex fabbrica ci si imbatte in diverse opere ironiche, provocatorie o di denuncia sociale, su tematiche di stretta attualità. Accanto all’opera di Rafale, rappresentante un caccia francese usato negli ultimi bombardamenti anti Gheddafi in Libia, appaiono le coloratissime donne velate di BR1, (che si occupa delle questione della donna nel mondo arabo), fino all’ex Presidente del Consiglio Silvio Berlusconi, da cui ha tratto ispirazione Ext, ventiduenne fotografo nostrano, che ha realizzato il suo President/Worker. .
Il panorama della Street Art è fatto anche di confronto e di voci “contro”, come quella di Galo, formatosi ad Amsterdam alla fine degli anni Novanta secondo il qualei: “chi usa la polemica politica lo fa per il mercato, mentre l’arte dev’essere istintiva e naturale.
Elena Monzo, pittrice trentenne, lavora nel suo atelier di Orzinuovi. I suoi dipinti raccontano tematiche profonde, come la mercificazione del corpo della donna nella pubblicità e l’abitudine di molti a mascherarsi per fingere e non apparire per quello che si è. L’ecologia e il rapporto fra uomo e ambiente è invece al centro del lavoro di Karin Andersen Loevenbo, un’artista tedesca residente a Bologna. Dipinge esseri mutanti, creature ibride in un mondo finalmente lontano della visione ordinaria e antropocentrica. Se ci si addentra nelle campagne emiliane, in prossimità dell’autostrada A1, ci si imbatte in un enorme stencil di Janis Joplin opera del collettivo FX. Gli autori ci svelano come scelgono cosa colpire: “segnaliamo delle disfunzioni abbellendole con un messaggio visivo positivo. In questo caso la protesta è contro i lavori della TAV e lo sperpero dei fondi pubblici, a discapito di cultura e ricerca.
Perché mettersi a rischio di pesanti sanzioni economiche, con una protesta illegale? “Perché attaccare è terapeutico”.
I ritratti del reportage di Chiara Ceolin rappresentano un estratto di un movimento artistico che abbraccia diverse tipologie di autori, uniti nel desiderio di esprimere in modo visibile, attraverso la propria creatività un dissenso comune, ma per lo più ancora sommerso.
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